你们这群喷子，一定是嫉妒我的才华!

毕加索一生创作的艺术作品上万，但是这一幅是最有名气的，你肯定见过，所以你必须得知道他为什么画这幅画，竞争使人进步，谁刺激了老毕？

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在巴黎这样一个艺术之都，咱们年轻的毕加索毕天才领略了不同大师的绘画风格和画技，他就像个艺术吸尘器一样，吸收他需要的，然后创造属于自己的风格。

这其中最最启发他的是野兽派的创始人马蒂斯，这位法国人在画布上表现的色彩深深震撼了毕加索。

比毕加索大12岁的马蒂斯

野兽派的色彩无疑挑战了当时人们的审美观，不过，你可别忘了，咱们毕天才可是生来就是艺术家，而且好胜心极强，他会选择乖乖追随野兽派吗？

nonono，他画下了今天队长要和你聊的这幅《亚威农少女》。

这幅画可不得了，它的问世直接打开了法国立体主义的大门，与此同时，毕加索和之前的蓝色时期、粉红色时期彻底say goodbye了。

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《亚威农少女》这幅画的横空出世直接引发了当时一系列负面讨论，有人说：“这简直对法国美术来说是一大灾难。”

还有人说：“太丑了，丑上天了。”就连毕加索的朋友都无法理解，并评价说：“好破烂的画。”

这些言论危及了当时好不容易在画商那边有销路的毕加索，各种黑粉啊，喷子啊都围攻他，队长真是替他捏把汗，要是心理素质不行说不定都得抑郁了。

但我们的毕天才可不是那种往心里去的人，因为他知道，只有坚持做自己的艺术，才能最终吸粉嘛。

而且呀，你有没有发现，一般革命性的巨作一问世都会被骂得很惨，比如标志着印象派诞生的作品——《日出·印象》。

克劳德·莫奈《日出·印象》1872

这幅立体主义的开山之作《亚威农少女》也一样，是金子总会发光的，最终它成为了毕加索一生之中最重要，也是最有名气的作品。

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《亚威农少女》突破了传统绘画中使用的透视法，也不再从单一角度去画，你可以看到在这幅画里，毕加索用了许多不同的角度来描绘这五位少女。

这幅画的长和宽都超过了两米，毕加索用了好几个月的时间才把它完成，在此之前，他做了充分的准备工作，画了无数个画稿。

《亚威农少女》草稿

《亚威农少女》草稿

《亚威农少女》草稿

虽说这是一幅裸体画，但这五个女人充满了整个空间，似乎陷入了困境，她们抬起双臂无声的凝视着我们。

没有优雅，没有一丝曲线，她们的手肘像尖锐的刀，臀部和腰部都是几何图形，乳房也是三角形的，她们就是由锐利、锯齿状和几乎破碎的身形组成。

画的底部有一张桌子，上面摆着一堆水果，这桌上的水果更像是一幅静物画。背景是窗帘，它以二维的视角绘制，可以帮助我们区分画面的深度。

看来是为了和马蒂斯划清界限，这幅画可没有浓墨重彩，而是在女性的身体上用了温暖的淡粉色和红褐色，而背景则用了冷色调，白色、灰色和蓝色，同样形成了鲜明的对比。

画中的5位女性看起来并没有多大的吸引力，其中3个还戴着很像非洲部落的面具。

立体派的特征毕加索通过这幅画展示的很清楚了，用分裂的图像和明暗的模式创造出了一种空间感。

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这幅画之所以成功除了另辟蹊径之外，还离不开毕加索的努力，他在正式创作这幅之前，画了上百幅的草稿，不断地修改和琢磨画中的人物，这才有了我们今天看到的最终版。

值得一提的是，《亚威农少女》这个名字还是别人取得呢，毕加索本人其实并不满意，但就这么着吧

毕竟一幅画究竟叫什么名字，我们不拘小节的毕天才压根不在乎，他在意的是画作本身的意义和价值，也许还有是否能干过自己的对手马蒂斯吧。

所以这幅画也算是他们俩相互竞争碰撞出来的火花呢。

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话说回来，艺术家创作的作品都和他所处的时代背景紧密相连，毕加索是为数不多的经历过第一次世界大战、第二次世界大战的画家。

即使在这乱世之中，他也从未停止绘画，面对残酷无情的战争，毕加索会给我们带来什么样的画作呢？队长下期接着说。

队长的小宝典

1.《亚威农少女》中戴面具的女人，极具非洲文化和原始部落的感觉，毕加索曾表示，他受到了西班牙的伊比利亚雕塑和非洲面具的影响。

2.最初的草图里原本一共有七个人，除了五位女性外，还有一位水手和一名研究医学的学生，水手代表了欲望，学生则代表了对女性的研究，但最后被毕加索删去了，可能是他不想框住观者的思维和想象力吧。

3.有人说毕加索的《亚威农少女》是受了野兽派亨利·马蒂斯的《生命之乐》和保罗·塞尚的《大型沐浴者》的影响。

《生命之乐》亨利·马蒂斯 1905

《大型沐浴者》保罗·塞尚 1906

4.画中的五位女子头部有着完美的轮廓，都长着杏仁形状的眼睛有着平坦抽象的脸，她们其实都是妓女，来自一家位于西班牙北部巴塞罗那的红灯区，毕加索经常光顾那里。

莫奈的画还好理解一点，巴勃罗·毕加索（Pablo Picasso）和乔治·布拉克（Georges Braque）的立体主义（立方主义）实在难以消化。