国画墨色运用：从焦墨到清墨的五种境界

焦墨：当墨汁完全不加水时，它的色泽变得黝黑且发亮。这种墨色非常难以掌控，但能带来强烈的视觉冲击。它常用于点醒画面，如绘制山石等坚实物体的轮廓线和纹理，以及表现暗处的墨韵效果。

浓墨：在焦墨中加入少许水，颜色会变得浓黑而无光。这种墨色适用于景物的暗部、勾勒或点醒，常用于绘制枯枝败叶、房屋等物体的轮廓线和暗部，墨色鲜明而深沉。

重墨：通过调整浓墨与水的配比，颜色会比浓墨更淡一些，也称为灰墨。它常用于铺色或画面灰面，提供适中的色调对比。

淡墨：当水比墨多时，颜色变得通透清淡。这种墨色适用于表现物体的阳光和明亮部分，特别适用于绘制云雾、渐变和空灵氛围，墨色轻盈淡雅。

清墨：墨成分很少，颜色接近水色。它适合表现远山、云雾等虚无缥缈的意象。清墨的流动性强，色泽清新自然，适用于表现柔和轻盈的物体轮廓和变幻莫测的气氛。

这五种墨色的巧妙运用，可以使画面更加丰富多彩，墨韵趣味更加丰富。