山水必学【松树】经典画法！很详细全面

国画山水画之“松树”

                                          ——三境书画院

松树在古代常被人称为“百木之长”。
它不畏风寒雨露、严寒酷暑，无论平地、山峰还是悬崖，都能看到其挺立的雄姿。
古人爱松咏松，它挺拔不屈、岁寒不凋、孤傲长青，契合了文人士大夫的内心寄托。
与此同时——在山水画中，松树也具有特殊地位，是山水画创作中必不可少的基本功之一
画家们多用松来寄喻万古长青、健康长寿。
今天三境书画院就给各位带来松树的画法教学，快来一起学学吧！

先来了解松树

想要画好松树，一需了解松树的生性；二需加强笔墨技法的学习。
所以在画松教学开始前，我们先来了解一下松树。
松树为多年生乔木——

松皮

呈鳞状，毛且不光，构图布局忌太规则的排列；

松叶 如针状，有半圆、圆形、马尾形、锯齿形等多种不同的画法；

松干

本直，生于石隙崖丛则曲。

它的品种颇多，不同种类之间特征略有差异，作画时需突出其特点、

雪松▼松针中锋用笔，由外而内，或下半轮由内到外，车轮形；
白皮松▼ 树木高且直，松针纤细，中锋用笔，树干少擦多染；
衫松▼用扁锋竖刮法画松针，枝对生，中锋行笔；
塔松▼生在西藏，长得竖直，叶繁茂，枝干对生，长大后形似塔，用中锋竖制法表现；
罗汉松▼用散锋画（混针法）更能体现其茂盛，松针外轻内重中锋行笔，树干中侧锋兼用；

古松▼长于峰顶悬崖或平地坡边，中锋画松针，松千中側锋兼用，方显松之苍劲；

落叶松▼多生长在北方森林中且缠绕藤蔓，松针用混点法及竖刮法，松针用中锋写出或拖锋拉出；

准备画松树的工具

画松树需准备以下画具：
■ 毛笔 小号狼毫笔■ 颜料 墨汁■ 纸张 生宣纸
接下来，文章将从“松干”、“松枝”、“松针”、“松根”四个部分展开演示松树的画法步骤及技巧。

讲解完之后，再教大家系统的画一幅写意松柏。

文末还整理了历代名家的松树写意作品，可以收藏保存作为画画素材使用。

松树的“松干”画法

松干是松树的主体，其形态自然形成：
■ 生长在松软土质上的松树，主干高大直立，不露根。
■ 生长在薄土或岩石边的松，主干弯曲，枝向下，根似蟠龙，可露根。不管生长于何处，注意主干要立稳，给人扎实的感觉。
生长中腐朽形成大大小小的洞，多在干或枝的转折处，松越老窟窿越多。

松皮画法可概括为圈法与点法两大类，这里介绍两种圈法画法，初学者可先从简单的圈法学起。
圆皴法

，双勾的形式，中锋勾画。

金钱松鳞法 右下至上添加皴笔，纹理状似铜钱，勾画时由内向外画线。

连圈松鳞法 纹理形似圆圆卷，状似鱼鳞，能表现出松干的粗壮、苍老。

松树的“松枝”画法

松枝不离枝干，它们是一个整体，画是要注重统一协调。
松枝大多分布在树干和上半段或顶部，大枝一般4-6枝即可。
枝与干呈“丁”字交叉，小枝向上，大枝横生，小枝密布，小枝与松叶构成“伞”状。

选用小号狼毫笔，蘸取浓墨，双勾法中锋运笔，画出松树的枝条。

松枝的分解步骤画法
上仰式松枝▼宜画在和风丽日的环境下
倾斜式松枝▼宜画在山巅或临风处，或风雨中。
低垂仰起式松枝▼宜画雨后或晴雪中

松树的“松针”画法

松针繁密有扇形、齿轮形，需分组、分单元画。
折扇形画法 以中锋用笔，落笔轻，收笔重。
从中间起笔，向右排开再向左回笔；针叶呈“品”字，每组画8-10针即可。
折扇形画法分解步骤
齿轮形画法 笔由外向内，或上半轮由外向内，下半轮由内向外，转圈画即可。
齿轮性画法分解步骤
不同角度的松针画法
如果是远处的针叶那不必细画，用墨块代替，表现某种形态即可，但墨色要注意浓淡结。

松树的“松根”画法

松树生于崖石，其根多露；生于厚土，直根微见。
露根松多画在悬崖或流水道边。

如画中是体现多棵松时，不宜根太多，以免与构图不融治。
但如果是在悬崖、水边画一二棵，则可对其根部详细描绘“盘根错节蛟根東”，别有意越。

练习时用狼毫笔中锋写出为宜，要着力有节奏。
一般先用淡墨勾，再以重墨点勾提；也可用水笔蘸墨一气写成，其中自分浓淡。

画松实例《单棵松树》

步骤一用毫中锋行笔，根据松的姿态用线条勾出轮廓线。

步骤二在轮廓线之内匀出鳞纹（松皮）及留出节富位，中间留白，背面暗些，受光谈些，可在中间勾上鳞纹，体现出立体感。用墨点上节窟，以兼毫笔擦染，中、侧锋运笔均可。
步骤三在松枝上画出选用的松针形状（扇形、车轮形等），笔墨要有浓淡变化。将松针分为大块面小块面来重叠组合。
步骤四在适当处可搭配些背景（山水和杂树），但单松绝对要凌驾于杂树之上，才不失松的风貌。最后在树千上染菇石色（可加点墨），松针用花青加点藤黄染色。

画松实例《三棵松树》

步骤一两直一斜顾盼形构图，先用狼毫笔匀写出轮廓线。步骤二在轮廓线内画上鳞纹并根据明暗擦染。

步骤三用中锋画松针，注意块面组合。再用简笔添绘背景。
步骤四全面渲染，用石染千，用花青加墨或少许藤黄梁松针即成。

名家笔下的「松树」

松树早在唐代吴道子时就常被画在壁障上。
后世从五代始，画松者络绎不绝。

五代荆浩的《松鹤会琴图》和巨染的《万壑松风图》就是当时的画松代表作。
五代荆浩的《松鹤会琴图》▼
巨染的《万壑松风图》▼
到了唐代，李思训的《江帆楼阁图》虽是描写江边景色，但是大面积对松树的刻画却也令人印象深刻。
李思训的《江帆楼阁图》▼
之后到了书画集大成者的宋元明清，涌现了许多山水画代表人物，同时它们也是画松高手。
明 戴进的《携琴访友图》▼
元 倪瓒的《幽涧寒松图》▼
明 唐寅的《山路松声图》▼
明 沈周的《苍松片石图》▼
在这里，特别要提到两位画家：石涛和张大千，他们对画松有着特殊偏爱。

据考证，石涛画的松树得法于黄山，大致有两种画法：

其一，平坡之松，松干多挺直，松枝较宽，短促出笔略带圆括弧，具自然生态之趣；
其二，悬崖高山之松，松干多以斜出取势，盘曲瘦硬，松针细长刚劲，用墨干而浓，给人以苍劲之感。


而张大千，一生画了很多关于松与高士的国画，从这当中不难看出张大千对于隐居山林生活的向往。


以上就是全部的国画松树教学了。