画树技巧全面解析：从基础到高级的树种画法

山水画以树为起始，而画树则以树干为关键。树木的形态变化，主要在于树干的高低、出入、曲折以及倚靠姿态。在描绘树木时，需要注意整体与局部的把握，既要远观其整体效果，又要近观其细节之处。通过运用不同的笔墨技法，可以表现出树木的聚散关系和阴影深浅，从而区分出远近层次。

01画树的基础技巧

△ 树木的构成要素

树木的构成通常包括五个核心部分：根、树干（或称为树身）、枝条、树梢和叶片。在形态上，树木展现出多样的特征，如缠枝的婉转、挺杆的直立、屈节的曲折、钮裂的纹理以及结疤的痕迹。同时，树叶的排列方式也各有差异，有互生、对生和轮生之分。此外，不同种类的树木，其树皮上的纹理也各具特色，如鱼鳞纹、豆瓣纹、横纹和解索纹等。

△ 枝、干、根的形态

在绘画中，树的枝、干、根都展现出各自独特的形态。描绘时，需要清晰地交代它们之间的转折关系，从而呈现出从根部到树梢的形态渐变过程。为了使树木更生动，画枝干时应该注重上下曲折的变化，避免仅使用直线进行勾勒。

△ 树的皮纹特征

不同种类的树，其皮纹特征也各有差异。这些差异主要体现在皮纹的光滑与毛糙程度、纹理的横竖走向，以及长纹与短纹的分布上。在绘画过程中，捕捉并准确描绘这些特征，对于呈现树木的独特性和生命力至关重要。

02画树的细节技巧

△ 画树与笔顺

在绘画树木时，我们通常采用中锋用笔，也就是将毛笔笔尖置于线条中央，以描绘出圆润的线条。首先，要掌握的是用挺劲的线条勾勒树干，这是画树的基本功。勾勒的笔顺通常遵循先左后右的原则：左上角向右下角倾斜的线条自上而下绘制，而左下角向右上方倾斜的线条则由下向上勾勒，这样更符合自然书写和绘画的习惯。

△ 整棵树的绘制流程

在掌握了画树的基本技巧和笔顺之后，我们接下来要了解的是如何绘制一整棵树。这个过程需要我们将之前学习的知识点进行综合运用，从树干开始，逐步添加树枝、树叶等细节，最终完成整棵树的绘制。同时，我们还需要注意树的整体布局和比例关系，确保绘制的树木既符合自然规律，又具有艺术美感。

• 在绘制左树时，首先使用淡墨勾勒出其轮廓，随后进行渲染。渲染通常有两种方法：一是先用水打湿纸面，再将墨染上；二是直接用墨进行渲染。无论采用哪种方法，都应确保用墨湿润且流畅，避免急躁。

• 完成左树的绘制后，转向右树干。先用稍浓的墨色进行雨点皴，以描绘出树干的结构和树皮纹理。皴笔完成后，再进行渲染，以增强厚重感。皴笔的运用旨在突显裂纹和积存的泥垢，为树木增添自然质感。

• 在完成树干和树皮的细节描绘后，用浓墨进行轻皴擦，以增强树梢的质感和立体感。随后，再细致地勾勒出树梢的轮廓。这一步骤涵盖了勾、皴、染、擦四个关键环节，构成了画树的基本流程与技巧。

  
  

△ 树干的处理技巧

在描绘树干时，针对不同年龄的树木，应采用不同的笔触。对于嫩枝和小树，运笔可稍快一些，保持灵活多变。而对于老干和老枝，则需慢笔细描，确保线条流畅而不滞涩，以突显其苍劲有力的特质。无论是描绘嫩枝还是老树，都应注重用笔的抑扬顿挫，即线条的节奏感，通过抑按、提起和停顿转折等手法，使线条富有变化和韵律。

03特定树种的画法

△ 鹿角与蟹爪处理

鹿角，这一类树木以其枝梢向上生长的形态在自然界中屡见不鲜。然而，在绘画中描绘枯树的鹿角却是一项极具挑战性的任务。其难点在于如何处理众多枝条而不显得杂乱无章，同时确保每一根枝条都呈现出独特的姿态，既不重叠也不相撞。为了达到这一目的，我们可以采用一种巧妙的方法：通过使枝条交叉形成“女”字形的布局，不仅可以有效地避免枝条间的相互干扰，还能使画面更加和谐统一。

蟹爪，这一类树木以其独特的形态在自然界中吸引着人们的目光。它们的树枝向下卷曲，形似蟹爪，给人以别样的美感。在描绘这类树木时，用笔的技巧至关重要。发枝时，笔触应自上而下，收笔处则需巧妙运用加锋。

△ 树分四枝原则

树分四枝，这一原则强调一棵树应该从四个方向，即前后左右，伸展出枝条。若仅从左右两侧出枝，那么给人的感觉将是平面的，缺乏立体感。然而，若从四面出枝，便能营造出三维立体的视觉效果。需要注意的是，树分四枝并非要求平均分配，而是要理解其背后的逻辑。

△ 夹叶与点叶技法

在绘画中，叶子的描绘有“夹叶”和“点叶”两种主要方法。通过线条双勾成形的称为“夹叶”，而直接以笔墨点出叶形的则被称为“点叶”。在图中上部，我们看到的勾圈夹叶，又称圈叶，其轮廓线并不追求完美圆形，线条也不必过于精细，重要的是营造出一种随意而自然的球体感。

△ 大混点与小混点

在图中，我们可以看到大混点和小混点的示例，以及变格的混点。大混点常用于描绘雨景中的树木，其技法在于运用清朋笔蘸取淡墨，并在笔头上添加浓墨，以获得丰富的墨色层次。这样，一笔下去，既有足够的水分，又能呈现出多种墨色。

△ 破笔点法

破笔点叶法较为自由灵活，但需在掌握整笔点的基础上运用。它包含垂直点、横向点和斜点三种形式。具体操作时，可选用秃旧毛笔蘸墨后，在调墨盘中垂直猛按数次，以保持笔锋散开为佳。

破笔点法结合几笔整笔点，使得叶头更为聚拢。其中，需注意，破笔点虽不同于破笔干擦，但同样应追求整笔点的效果。

04树种类型的独特画法

△ 松树画法

松树以其鳞状的树皮和针状的树叶，成为了独特且易于识别的风景。在描绘松树皮时，应采用苍劲有力的笔触，使墨色毛而不光，并富于变化。松树的树叶由基本相似的单元组成，其画法有半圆松针和圆松针两种。

△ 柏树画法

在描绘柏树时，切记不可将其画成盆栽中的小柏树，而应尽力展现出其高大、野疏的特质。柏叶点作为一种独特的点法，被广泛应用于描绘柏树。这种点法也被称为圆叶，其特点是在圆点的基础上，通过运用浓淡、干湿不同的墨色。

△ 杨与柳的区分

在日常中，杨树与柳树常常被人们混淆，然而这两种树其实是不同的。从形态上看，枝条姿态最关键，图（一）展示的是柳树，其特点在于枝条下垂；而图（二）则描绘了杨树，其枝梢呈现上仰的姿态。

△ 椿与槐的描绘

椿树与槐树的叶片结构相似，均为对生。在点叶时，表现技巧略有不同，描绘椿树需先勾勒出主筋，再点画叶片；而槐树则无需勾筋，只需大致点出其叶片形状即可。

△ 枫树的画法

我们首先介绍传统的三角形双勾枫叶画法。这种画法在描绘枫叶时，通常采用三角形双勾的技巧，展现出枫叶的独特形态。

05其他树种的描绘方法

△ 银杏树干

银杏树，被誉为白果树，其古朴苍劲的姿态常为画家所钟爱。在描绘时，除了运用双勾线条勾勒树干外，还可借鉴画山石时枯湿并用的技法。首先，用较干枯的笔触勾勒出树身的大致轮廓，接着在树身未干之际，以湿笔沿线外断断续续地勾勒。

△ 芭蕉的画法

在描绘芭蕉时，线条必须流畅，勾勒叶脉。首先，细致地勾勒出芭蕉的轮廓，随后再勾画叶脉，过程中要遵循叶子的起伏趋势。

△ 杉树的画法

杉树有多种，通常在画作中，我们常能看到冷杉和杉木树的身影。描绘时，主干和小枝刻画力度结合，抓住其生长在气候多变、寒风凛冽的高山环境中的特点。

△ 梧桐的画法

梧桐的树皮光滑且滋润，因此在绘画时，应选用较淡和较湿的笔墨，采用卧笔横刮的方法进行皴擦，注意叶片形态的描绘。

06多棵树的组合方法

△ 多棵树的画法

在描绘两棵树时，我们需要掌握初步的组织技巧。它们可以并拢生长，也可以分开生长，但必须做到有分有合，避免平行或重复。在画面中，两棵树虽然外形相对独立，不直接接触，但它们之间应该形成一种左顾右盼的呼应之势。

△ 三棵树的画法

描绘三棵树时，构图上的安排变得更为复杂，需要精心布局。合理的章法应当是将这三棵树有机地组合在一起，既要有紧凑之处，也要有松散之隙。例如，可以尝试将其中两棵树紧密相邻，而另一棵则位置稍远，以形成对比。

△ 中景与远景树

在描绘中景树时，应注重细节的简练处理。只需勾勒出树干，清晰交代主要树枝，并点缀上适当的树叶即可。而在描绘远景树时，通常简化处理，只需画出一根树干直直向上，再辅以横点或横线。