陆俨少水墨画心得：从传统到创新

陆俨少（1909-1993），中国近现代山水画的杰出代表，以其独特的技法创造了“陆家山水”而广受赞誉。他的水墨画不仅继承了传统，还结合了现代元素，形成了一种独特的风格。

陆俨少在《自叙》中提到自己的学习时间分配：“我得到王同愈先生的指导，有了艺术规划比例‘四分读书、三分写字、三分画画’即十分功夫。”他强调了多看画的重要性：“我不放过一切看画的机会，看仔细。人家说熟读唐诗三百首，不会吟诗也会吟，我说熟看名画三百幅，不会作画也会作。”

陆俨少认为，仔细看画是一种有效的学习方法，其效果等于临摹。他提到：“有些人说我的中国山水画有些传统，认为一定临过很多宋元画，其实我哪里有机会临宋元画，如果真有些传统工夫的话，也是看来的。”

陆俨少在学校的图书馆里找到了一部《中国名画集》，这部书对他的艺术启蒙起到了重要作用。他通过默记和临摹，对中国画的传统有了更深入的了解。

陆俨少的创作方法主要靠默记，不强调山水形态的完全真实，只记住它的来龙去脉和衔接关系。他认为：“看古名迹，还可提高识辨。看到了第一流的作品，以此为标准，此后再有看到，用此作比较，好坏就一目了然。眼光提高了，再加以相应的肌肉锻炼，手就跟上来了，这样就前进了一步。”

陆俨少强调师法造化、亲近大自然的重要性：“我自下生活到山水中去，从不勾稿，只是恣情观看。我两手空空，不勾稿子，他（关山月）劝我也勾些，我说我行山看神气。吴道子所谓臣无粉本，并记在心，当然也是一种下生活的办法。”

陆俨少认为，“勾稿和对写两个方法，各有不同的目的：前一个方法，是记录山川形势，以利构图；而后一个方法，是找寻新方法来表现对象，以利创新。但不管怎样，在下生活之前，要有一定的基本功，这是前人实践经验的积累，有此基本功，进而不断探索，才能创造出新面目。否则即使有好的意思，也不能表达出来，所以传统的基本功和创新绝对不相矛盾，而是相辅相成的。”

陆俨少的艺术理念和创作方法为后人提供了宝贵的经验和启示。他的水墨画不仅传承了传统，还不断创新和发展，成为中国山水画中的瑰宝。