郑午昌(1894—1952),名昶,民国时期一位才气横溢、叱咤风云的书画艺术家、社团活动家、美术教育家、美术史论家、书画鉴藏家、诗人。 郑午昌涉足领域之多,艺坛人脉之广,成就影响之大,在近现代文化艺术史上是极为罕见的,有“民国海上画坛大佬”之美誉。他历时五年完成的《中国画学全史》开画学通史之先河,被先贤蔡元培赞为:中国有画史以来集大成之巨著。 郑午昌擅长山水、花卉、人物、书法、诗词、鉴赏等,他还著有《中国美术史》《中国壁画历史研究》等,其中《中国画学全史》一著,卷帙浩繁,立论公允,公推为近代中国画学史的开山之作,该书由黄宾虹作序,蔡元培题词,并称“中国有画史以来集大成之巨著”。此著曾一版再版,影响深远。绘画主张师古人而自我立法,常谓:“画不让人应有我”。郑午昌的山水受黄公望、王蒙、石涛、石溪影响,不泥绳法,自辟蹊径。其山水画以浅绛为主,所作青绿山水,用笔精微,工而不板,设色妍丽,雅俗共赏。 他的杨柳也颇为著名,千条万缕,浅绿轻黄,极见袅娜,有“郑杨柳”的美称;他的水墨白菜,水墨淋漓,生动有致,被人称为“郑白菜”。好友张大千对郑午昌也是敬佩有加,1972年张大千侨居美国后,在《四十年回顾展自序》中还专门记录了他和徐悲鸿的谈话:“先友徐悲鸿最爱予画,每语人曰:‘张大千,五百年来第一人也。’予闻之,惶恐而对曰:‘恶!是何言也。山水石竹,清逸绝尘,吾仰吴湖帆;柔而能健,峭而能厚,吾仰溥心畲;明丽软美,吾仰郑午昌……’”将郑排在第三位。 郑午昌的成就是多方面的,除了书画艺术外,他对现代美术史论的贡献可谓不可替代、不可磨灭。他30岁出头便写出35万字的画史巨著——《中国画学全史》,该史卷帙浩繁,立论公允,公推为近代中国画学史的开山之作,黄宾虹称誉为:“度世之金针,迷津之宝筏,无以逾此。”该书由黄宾虹作序,蔡元培赞称“中国有画史以来集大成之巨著”。据悉,此前潘天寿、黄宾虹、陈师曾都写过中国美术史,很多都是上课用的讲义。
|