石涛山水绘画欣赏

让心飞翔 · 发表在山水云石 2023-12-1 02:32:55

石涛之生卒年月，缺乏可靠之数据，约卒于康熙四十四年（1705年），年七十左右。石涛俗姓朱，名若极，小字阿长，广西人，其父靖江王朱亨嘉，于崇祯帝自缢之后，为反抗异族之统治，在广西桂林自称监国，因势力单薄，被丁魁楚、瞿式耜所擒，旋被杀害。石涛此时幼小，托存于太监，长大之后，削发出家，名号颇多。法名元济，一作原济，又名道济，字石涛。其别号有苦瓜和尚、零丁老人、济山僧与瞎尊者等。石涛曾居安徽宣城敬亭山十年左右，屡游黄山。当时与宣城释半山、施闰章、梅清、梅庚、吴肃公、江注等诗画名家游，乃有“黄山派”之称，而以石涛为巨子。

石涛山水立轴画精品

生不逢时，皇室后裔遁入空门

幼年遭变后出家为僧，曾驻锡于安徽宣城敬亭山广教寺，后半世云游，以卖画为业。早年山水师法宋元诸家，画风疏秀明洁，晚年用笔纵肆，格法多变，尤精册页小品；花卉潇洒隽朗，清新烂漫；人物生拙古朴，别具一格。笔墨恣肆新奇，一反当时仿古之风。

石涛是中国绘画史上一位十分重要的人物，他既是绘画实践的探索者、革新者，又是艺术理论家。存世作品有《石涛罗汉百开册页》《搜尽奇峰打草稿图》《山水清音图》《竹石图》等，著有《苦瓜和尚画语录》。石涛是明靖江王朱赞仪的十世孙朱亨嘉的长子。清初，其父朱亨嘉企图称监国，不料失败而被唐王处死。幼小的石涛，靠着内官（“喝涛”和尚）的庇护保全了性命。他们由桂林逃到全州，在湘山寺削发为僧，改名石涛。

石涛西津野航图

年轻有为，绘画天赋渐露

十几岁时，他就显露出较强的绘画天赋，不过多以白描画的方式出现。目前所见其最早的作品《山水花卉册》（1657年作），以干笔为主，用笔稚拙，偶尔皴以淡墨。约在1666年，24岁的石涛前往安徽宣城，因缘际会，结识梅清（1623—1697年，素有“黄山巨子”之雅称，是宣城画派的代表人物）。两人一见如故，结为画坛知音。石涛的黄山代表画作，能看到梅清对他的影响最为深远，如《独峰石桥图轴》《黄山八胜图册》，尤其是后者，是石涛早期从艺阶段最具代表性的一幅作品，在很多画法上，他吸收了梅清的柔和，但个性中的恣意在多变的绘画风格下暴露无遗。

石涛水容侵古岸

最爱苦瓜，自号“苦瓜和尚”

石涛，是历史上吃苦瓜最有名的人物。他自号“苦瓜和尚”，餐餐不离苦瓜，甚至还把苦瓜供奉案头朝拜。他对苦瓜的这种感情，与他的经历、心境有密不可分的关系。他年少时便国破家亡，逃亡后不得已削发为僧。此后颠沛流离，辗转于广西、江西、安徽、江苏、浙江、陕西、河北等地，到晚年才定居扬州。他画中那种奇险兼秀润的独特风格，笔墨中包含的那种淡淡的苦涩味，是一种和苦瓜极为近似的韵致。他用着世人皆知又让人费解的古怪别号：苦瓜和尚、瞎尊者。苦瓜何解？石涛双目明亮，又何以称瞎尊者？传说版本很多，比较熟知的说法是：苦瓜者，皮青，瓤朱红，寓意身在清朝，心记朱明；瞎尊者，失明也，寓意为失去明朝。失明之人，岂有不想复明之理。

石涛松风草堂

创作新奇，画风超凡脱俗

从传世作品看，石涛在画史上不仅是一个有创新才能的画家，同时也是创作题材广泛的多产作者。石涛的表现手法富于变化，又以独特、和谐统一为自己的风格特色。其实，他的绘画风格变化同生活经历有着密切关系，他一生游历过广西、江西、湖北、安徽、浙江、江苏和北京等地，在各地对自然的真实感受中加以对前人技法长处的融会，让他积累了深厚的绘画基础。

正因身临其境感受真切，所以他对绘画创作强调“师法自然”，把绘画创作和审美体系构成为“借笔墨以写天地而陶泳乎我也”。《搜尽奇峰图》卷，现藏于故宫博物院。此图作于康熙三十年（1691年），正是他北游京城期间，应当说是其画中精品。画作以细笔一层层勾、皴，再由淡而浓，反复擦、点，淡墨渲染。尤其是点，经由干、湿、浓、淡，反复叠加，至“密不透风”的程度。整幅画面显得苍莽凝重，深得意趣。

石涛（款）深山秋水图

康熙召见，让他倍感荣耀

人到中年的石涛，有过较得意的时期，尤其是康熙帝玄烨两次南巡，石涛被两度召见，这是他最感荣耀的大事。康熙帝第一次南巡时至名刹长干寺，石涛与长干寺僧众一起恭迎接驾。5年后，在康熙帝第二次南巡时，石涛再次于扬州平山堂恭迎圣驾，康熙帝居然当众呼出石涛之名，使得石涛受宠若惊，倍感荣幸。

为纪念这一难忘时刻，石涛特作《客广陵平山道上接驾恭纪》七律二首，诗云：“无路从容夜出关，黎明努力上平山，去此罕逢仁圣主，近前一步是天颜，松风滴露马行疾，花气袭人鸟道攀。两代蒙恩慈氏远，人间天上悉知还。”“甲子长干新接驾，即今已巳路当先。圣聪勿睹呼名字，草野重瞻万岁前，自愧羚羊无挂角，那能音吼说真传。神龙首尾光千焰，云拥祥云天际边。”用情真切，既有对皇上的感恩戴德，又对恭迎接驾这件事颇感得意。高兴之余，石涛还绘制了一幅《海晏河清图》并题了如下诗句：“东巡万国动欢声，歌舞齐将玉辇迎。方喜祥风高岱岳，更看佳气拥芜城。尧仁总向衢歌见，禹会遥从玉帛呈，一片箫韶真献瑞，风台重见凤凰鸣。”画中款署“臣僧元济顿首”。

石涛古木垂荫

报效无门，买舟南下扬州

47岁时，石涛到了北京，结交了不少上层官吏，如大司马王骘、大司寇图公、辅国将军博尔都等，并与博尔都结为挚友。结交这些上层人物，应酬绘画是必不可少的，那时不少官吏得到过他的新作。石涛在广泛的交友活动中，不断地与其他画家切磋画艺，凡能为其所好、为其所用的笔墨技法都虚心采撷，兼收并蓄。渐渐地，他的画艺提高不少，创作了气势恢宏、深厚严谨的精心之作。王原祁评道：“海内丹青家不能尽识，而大江以南当推石涛为第一，予与石谷皆有所未逮。”

即便结交了不少官吏朋友，但仍未能达成报效朝廷的愿望。原本抱着欲向“皇家问赏心”的愿望最终落了一场空。他终于明白，没有多少人能真正体察到他的心思，原来自己在京城社会舞台上所扮演的角色，不过只是一介画匠。这让他彻底失望，在一丝苦笑中吟出了凄楚哀婉的诗句：“诸方乞食苦瓜僧，戒行全无趋小乘。五十孤行成独往，一身禅病冷于冰。”康熙三十一年秋，50余岁的石涛买舟南下，与他相交颇深的博尔都等到码头送行，至冬日石涛回到扬州，从此长居此地。

石涛溪岸幽居

石涛作画构图新奇，无论是黄山云烟，江南水墨，还是悬崖峭壁，枯树寒鸦，或平远、深远、高远之景，都力求布局新奇，意境翻新。他尤其善用“截取法”以特写之景传达深邃之境。石涛还讲求气势。他笔情恣肆，淋漓洒脱，不拘小处瑕疵，作品具有一种豪放郁勃的气势，以奔放之势见胜。对清代以至现当代的中国绘画发展产生了极为深远的影响。

石涛溪桥野色

石涛南山为寿

石涛松风涧水图

石涛松山茅屋

石涛松溪茅舍

石涛松荫研读图

石涛（款）松鹤隐居图

石涛西樵苍翠图 1694年作

石涛霜林扶杖图

石涛山水

石涛寒泉云深图

石涛莲花峰图